艺术摇滚先驱平克·弗洛依德

艺术摇滚先驱平克·弗洛依德

苏州广播电视报 szgdb.2500sz.com (2007-2-2 15:47)

　　对于众多摇滚音乐爱好者而言，2006年和2007年交替的几个月应该是个神奇的时分，短短三个月里便迎来了两位巨人级的传奇音乐人。当我们还沉浸在埃里克·克莱普顿令人叹为观止的布鲁斯吉他声中时，2月12日晚的上海大舞台传奇摇滚乐队Pink Floyd（平克·弗洛依德乐队）的核心人物Roger Waters（罗格·沃特斯）又将登场。

　　平克·弗洛依德乐队的另两位成员David Gilmour（大卫·吉尔莫）、Nick Mason(尼克·马森)届时也将到场。

　　■剑桥血统的摇滚乐队

　　上世纪60年代英国产生了不少经得起历史考验的乐队，能与“甲壳虫”、“滚石”抗衡，并称三大乐队的就属平克·弗洛依德乐队了。他也是艺术摇滚的代表乐队。艺术摇滚简而言之是一种尝试结合摇滚、迷幻乐、古典音乐以及文学成分的一种音乐形式。

　　不知是巧合还是必然，作为平克·弗洛依德乐队发展历程的三个时期的三位不同领导人Syd Barrett（席德·波瑞特），Roger Waters（罗格·沃特斯），David Gilmour（大卫·吉尔莫）都是来自于英国著名的剑桥大学所在地剑桥高中的学生，不知剑桥严谨的学风带给他们多少音乐创作灵感，反正罗格·沃特斯似乎对这段经历有些深恶痛绝（从《迷墙》这部电影所流露出来的）。三位成员从孩提时代就是朋友，而对音乐的共同爱好又把他们维系在一起。

　　平克·弗洛依德这个队名是由最早期的核心人物席德·波瑞特将两位古老的布鲁斯艺人的名字平克·安德森和弗洛依德·康塞尔结合起来组成的。

　　■伟大的“墙”

　　人们总在说，平克·弗洛依德是一只迷幻摇滚乐队，其实平克的音乐，从沃特斯开始，已经远不是迷幻那么简单了。

　　器乐部分不那么零乱，旋律也好听起来。虽然歌词依然那么复杂，声乐部分已显示出威力。《The Dark Side Of The Moon》（月亮的黑暗面）这部巨作为平克在摇滚乐史上找到“艺术摇滚乐队”的地位。这一专辑编排尤为紧凑，是关于偏执狂和精神分裂的呐喊声集大成碟，但专辑具有独特而完整的构思，使得声嘶力竭的喊声颇具音乐美感，是有内涵的艺术品。这张专辑一进入排行榜就留在那里不走了，它在那里至少停留了15年，至今仍不时看到它的踪影。毫无疑问，该专辑是有史以来上榜时间最久的。

　　然而提到平克·弗洛依德，另一张伟大的专辑则成为他们真正傲视群雄的代表作：《The Wall》（迷墙）。这一预言式的宏大作品通过其反思概括了从冷战阴影，教育危机，人性异化直至末日般恐怖的西方社会在那个时代的总特征。这套两张唱片的专辑不但是平克·弗洛依德表现其特有的黑色主题登峰造极之作，同时也是罗格耗尽大半年时间的呕心沥血之作。这张专辑获得了空前的成功，并被拍摄成一部同名的电影。专辑与电影讲述的是一个融合了平克两位成员原型的故事：一个叫平克·弗洛依德的男孩，幼年时二次大战夺去了他父亲的生命。他在母亲的过分呵护下长大，始终过着意气消沉的生活，最终开始吸毒，陷入疯狂状态。平克童年的遭遇同罗格·沃特斯相象，他的父亲在第二次世界大战中死亡。他在这张专辑中倾注了对父亲的感情，以及失去父亲后的孤独感。平克成年后的生活则基本上是原主唱席德·波瑞特的写照。

　　从那以后“墙”几乎成了平克·弗洛依德的重要标志。美国演唱会的时候，他们曾在舞台上树起一道巨大的墙作为标志，由其将乐队和观众隔开并在演出达到高潮时将其推倒。1990年，平克·弗洛依德一次规模空前的音乐会特别选在德国柏林墙旧址波茨坦地段举行。

　　■一幅超现实的巨大锦画

　　平克·弗洛依德在摇滚乐史上活跃了近30年，他的声音和形象犹如一幅超现实的巨大锦画。除了音乐上加了众多古怪的超现实的音响效果：剧烈的心跳、巨大的脚步以及其他能唤起人们视听感觉幻想的声音画景。舞台也随之眼花缭乱，警灯闪烁、人造烟雾等等现在摇滚音乐会常用的道具便源自他们的首创。而这一切都没有流于形式，其深刻的人文思想更让他在摇滚音乐的顶端闪烁着不易磨灭的光彩。

　　也许有人会对罗格·沃特斯的这次演出发出“廉颇老矣”的感慨，但平克·弗洛依德的伟大之处、罗格·沃特斯的过人之处并不在于简单地成为一代人的青春记忆，而是影响那之后一茬儿一茬儿的后辈音乐家代替他们成为乐坛闪烁的明星，用更时髦的表现形式，更青春的面容去征服年轻的乐迷。

　　文/兰衣

(小萍摘自苏州广播电视报)